AINHOA ORTEGA GUTIÉRREZ | Fotografía: Ainhoa Ortega G.
El Salón de Actos de Lope de Rueda de la Facultad de Valladolid volvió a llenarse el pasado 29 de abril por una visita muy especial. Paul Thin, cantante, compositor y productor español, reunió a decenas de estudiantes y asistentes que querían escuchar de cerca la experiencia de uno de los artistas jóvenes surgidos gracias a Operación Triunfo.
El encuentro, organizado por la Mesa de Representantes de la Facultad de Filosofía y Letras, se centró en la creatividad y expresión artística. Las plazas eran limitadas y, para asistir al evento, se habilitó un formulario de inscripción. Entre el público no solo había estudiantes de la Universidad, sino también seguidores del artista granadino que se acercaron hasta el salón de actos para vivir una mañana diferente.
Lejos de parecer una charla formal, Thin optó por un tono cercano. El público permaneció atento y respetuoso durante toda la intervención del artista, que reflexionó sobre la relación entre la creatividad e identidad artística. Durante el encuentro defendió que “todo es un mix” al explicar que el artista nace de las experiencias personales, vivencias y traumas de cada individuo.
Uno de los temas más destacados fue la diferenciación entre creatividad y arte. Paul Thin explicó que la creatividad aparece como una suma de ideas, mientras que el arte da sentido a esas ideas: “La creatividad son golpes de arte que ocurren cuando la cabeza está en paz”.
En un contexto marcado por el consumo rápido de contenido, el artista recordó la importancia de alejarse de las tendencias dominantes. Si un género musical está de moda, defendió la necesidad de explorar otros estilos, no como una forma de diferenciación, sino como una manera de ampliar referentes y descubrir nuevas perspectivas, en pocas palabras, explorar más allá de lo “popular”. Esa exploración es necesaria, también, a la hora de crear, ya que diseñar o crear conlleva tiempo. En ocasiones, no se puede forzar a producir contenido de manera inmediata, hay que detenerse a pensar y comprender el origen de esas ideas.
El cantante también defendió la importancia de mantener una identidad artística propia, alejada de las presiones del mercado o las tendencias musicales. Para ello puso como ejemplo a la cantante Rosalía o al pintor Picasso, nombres que, a pesar de reinventarse en numerosas ocasiones, han mantenido una identidad reconocible en cada una de sus obras: “Hay que ser fiel a las ideas, aunque el mercado no esté de tu lado”.
La conversación también dejó espacio para reflexiones más personales sobre la función del arte. Paul Thin defendió que una obra no tiene que ser necesariamente bella o cómoda y que, en ocasiones, puede resultar incómoda, perturbadora o fea. Todo ello, explicó, viene de nuestras vivencias y perspectivas individuales, porque “no hay nada más humano que ver la vida desde nuestros ojos”.
El artista aprovechó y compartió consejos para no dejar ir esas ideas que surgen de manera espontánea. Recomendó dejarlo, todo por escrito y subrayó la diferencia entre contenido y arte. Mientras el contenido suele buscar vender o el impacto inmediato, el arte responde a una necesidad humana y personal. Al final del encuentro, definió la creatividad como “un acto político en sí mismo”, cuando le preguntaron si un artista debería hablar de política. También, aseguró que el arte es “un derecho y una necesidad” para poder crecer como individuos.
La iniciativa demuestra el interés por impulsar actividades culturales que conecten con el alumnado y abrir espacios de diálogo dentro de la universidad. La visita de Paul Thin permitió un punto de encuentro de música, reflexiones y anécdotas personales. Una conversación que inspirará a muchos asistentes en el camino de forjar una identidad artística.
